MARTIN HACHE

MARTIN (HACHE)
Por Fran Molina.

PRELIMINAR.

Cuando en 1997 le daban el Goya a Cecilia Roth por esta película no podía entender que le dieran a una argentina un premio de cine español, pura intransigencia adolescente. Pero como no había visto la película, no podía entender los motivos por los que lo recibía. Con un poco de ira vi la cinta en VHS, para ver si aquella actriz se lo merecía o no, sólo hicieron falta cinco minutos para darme cuenta que la película se merecía eso y más, estaba ante una obra maestra, que logró impresionarme y emocionarme como ninguna otra lo ha hecho, por eso es mi película favorita.

ARGUMENTO.

Martín Echenique (Federico Luppi) es un director de cine, natural de Buenos Aires, que lleva más de veinte años viviendo en Madrid. Detesta su país (¿por lo mucho que lo ha amado?), se niega a recrearse en la nostalgia y no se permite un reencuentro con su pasado. Siguiendo la tradición familiar, su hijo también se llama Martín, pero todos le llaman Hache, por esa letra (H) entre paréntesis que le distingue de su padre y que ha provocado el efecto contrario, al negarle nominalmente una identidad propia. Hache (Juan Diego Botto) tiene 19 años y vive en Buenos Aires con su madre. Ni estudia ni trabaja; callejea y toca rock con su guitarra eléctrica. Han pasado cinco años desde la última vez que vio a su padre, pero vuelven a encontrarse cuando, al sufrir Hache un accidente que le pone a las puertas de la muerte quizá deseada, Martín acude de inmediato al lado de su hijo superando el terror a los aviones y su propósito de no volver a Buenos Aires. Su ex mujer ha formado una nueva familia en la que no parece haber un espacio ni físico ni afectivo para Hache. La propuesta de ella es que Hache viva con Martín. En Madrid les esperan Alicia (Cecilia Roth), la amante de Martín, una mujer mucho más joven que él y deseosa de derribar las firmes defensas que él ha levantado para no asumir un compromiso de pareja con ella, y Dante (Eusebio Poncela), el mejor y casi único amigo de Martín. Dante es actor, pero su verdadero oficio es vivir de acuerdo con lo que piensa. Su mayor placer es vivir en la cuerda floja. Martín comparte su vida con gente apasionada, pero él no se permite sentir. El que ama está expuesto al dolor y eso le da pánico.

LO MEJOR DE LA PELÍCULA.

Se podría hacer una lista interminable de cosas buenas que tiene este trabajo de Aristarain, por eso lo primero a destacar es la excelente dirección y guión, que hacen de ella una película que es agradable tan solo con oírla, no hace falta ni verla.
Cuatro actores, cara a cara, con un diálogo extraordinario, realista, duro y desgarrador, escenarios abiertos, pero que les encierra, con cierto ambiente teatral. El resultado no puede ser otro que unas interpretaciones magistrales, por parte de todos, Luppi, Roth, Poncela y Botto.
Si juntamos una dirección, guión e interpretaciones excelentes, lo que obtenemos son cuatro personajes que te absorben, te envuelven, que hacen emocionarte, consigue sentarte en esa terraza de la casa de Almería y ser espectador en primera persona de lo que les esta ocurriendo.

LO PEOR DE LA PELÍCULA.

Obviamente, si es mi película favorita, no puedo verle nada malo, lo único que si alguien de los que nos lee no la ha visto, ya está tardando, te emocionará.

FRASES A RESALTAR.

Junto con las interpretaciones y la dirección, como he dicho anteriormente el guión es otro de los puntos fuertes de esta obra de arte, por eso incluyo algunas de las frases más impactantes:

<<Siempre hay que seguir, aunque sólo sea por curiosidad>>

<<El problema no importa; importa la solución>>

<<Trato de no alimentar fantasías para evitar momentos desagradables>>

<<Me seducen las mentes, me seduce la inteligencia, me seduce una cara y un cuerpo cuando veo a una mente que los mueve y que vale la pena conocer. Conocer, poseer, dominar, admirar. La mente Hache, yo hago el amor con las mentes, ¡hay que follarse a las mentes!>>

<<Eso de extrañar, la nostalgia y todo es eso, es un bálsamo. No se extraña un país. Se extraña el barrio en todo caso pero también lo extrañas si te mudas a 10 cuadras.
El que se siente patriota, el que cree que pertenece a un país es un tarado mental. La patria es un invento. Que tengo que ver yo con un tocumano o con un salteño. Son tan ajenos a mí como un catalán o un portugués. Estadísticas. Números sin cara. Uno se siente parte de muy poca gente. TU PAÍS SON TUS AMIGOS Y ESO SI SE EXTRAÑA>>

<<Buscar razones para vivir es una buena razón para seguir viviendo, y si no las hay, hay que inventárselas>>

<<Me apasionan las drogas. He probado todas las que he podido conseguir. Pero nunca lo he hecho para buscar el placer, o para ser feliz, o para afrontar la vida. Las drogas son maravillosas porque te abren la mente. Te hacen comprobar que la verdad no existe, que todo es relativo. La droga te da otra visión, otra dimensión, te hace ver que nada es lo que parece, que nada es, la única realidad es tu realidad y será lo que tú seas capaz de ver>>

<<No, es que no me queda claro que es eso de ser un hombre. Parece que quiere decir que se acabó la libertad y empezaron las obligaciones.
Hay que obedecer, lo que se debe hacer, lo que hacen todos, o estudias o trabajas, y si haces las dos cosas sos un ídolo un ejemplo para la juventud, si no haces nada sos una mierda, te dan una patada en el culo y te borran, aunque tus viejos tengan guita y te puedan mantener, tene que trabajar de lo que sea y te paguen dos mangos, eso es ser un esclavo, no independiente>>

<<¡Hache!, ninguna mujer tiene dueño>>

CONCLUSIÓN.

Cosas de la vida, la película que consiguió indignarme antes de verla, acabó convirtiéndose en mi favorita y es que Aristarain, consigue engancharte como una de esas drogas que toma Dante desde el principio, una droga de buena calidad, claro.

Una droga compuesta de buenas interpretaciones, donde cada unos de los personajes están construidos a la perfección, la fragilidad del personaje de Cecilia Roth, la fuerza y la forma de afrontar la vida de Dante, a quien da vida Eusebio Poncela, los miedos e inseguridades del joven Juan Diego Botto y la magistralidad del maestro Federico Luppi, hacen que desde tu casa, en el sofá, te transportes a un gran teatro, el teatro de la vida.

Estamos ante un tipo de cine exento de efectos especiales, ni de grandes artificios, son formas de entender el cine, para mi el buen cine es el que me emociona, el que me hace sentir, cosa que con Martín (Hache), lo sentí la primera vez que la vi, las otras muchas que la he visto y hace diez minutos que he terminado de visualizarla, es la magia del cine, nos hace sentir.

Nos plantea situaciones fuertes, desgarradoras, resueltas con diálogos de cortarse las venas, pura literatura. Relaciones afectuosas al límite y personajes que actúan desde el corazón, viscerales, gentes que buscan su lugar en el mundo. Cuatro formas distintas de ver la vida.

Una lección de principios, lealtad, amistad, amor, pasión, patria, sexo, un cóctel de sentimientos que sacuden la mente y el corazón del espectador. Reflexiones argumentadas, nada de palabrería fácil ni barata, en un ambiente teatral que da frescura a la narración.

Una última virtud es que pasados diez años de su estreno, no ha pasado de moda, los conflictos de los personajes pueden darse todavía, por eso logra cautivarte en cualquier momento, ponerte los vellos de punta y los sentimientos a flor de piel ¡esto es el cine!.

Para terminar felicitar a www.actualcine.com por acercarnos distintas visiones del cine, de sus películas y en especial a su webmaster, Oscar Alemany, porque gracias a su trabajo podemos compartir nuestra gran pasión, el cine. Gracias también a toda la gente que nos lee y a todos los demás colaboradores por acercarnos a casa lo que ven en una pantalla. No puedo olvidarme tampoco en esta sección de agradecimientos del Departamento de Prensa del Festival de Málaga, por darnos cada año la oportunidad de disfrutar en primera persona de los estrenos del cine que en mi caso más me interesa, nuestro cine, el cine español.

FELICIDADES Y LARGA VIDA A ACTUALCINE.

Fran Molina.

"Muchísimas gracias por tus palabras, Fran. Yo si que tengo la cosa de encontrar tan buena gente en Málaga y encima con esa pasión por el cine español, que también sabes transmitir." Oscar Alemany

TÍTULO MARTIN HACHE

TÍTULO ORIGINAL
MARTIN HACHE

PAÍS:
ESPAÑA/ARGENTINA

AÑO:
1997

GÉNERO:
DRAMA

DURACIÓN: 135 MIN

DIRECTOR:
ADOLFO ARISTARÁIN
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INTÉRPRETES PRINCIPALES

FEDERICO LUPPI
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EUSEBIO PONCELA
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CECILIA ROTH
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JUAN DIEGO BOTTO
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SANCHO GRACIA
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ANA MARIA PICCHI
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PRODUCTORA:
GERARDO HERRERO
JAVIER LÓPEZ BLANCO
ADOLFO ARISTARÁIN

GUIÓN:
ADOLFO ARISTARAIN
KATHY SAAVEDRA

MÚSICA:
FITO PAEZ

DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA:
PORFIRIO ENRÍQUEZ