VIDA Y COLOR DVD

VIDA Y COLOR

Por Fran Molina

PRELIMINAR

Con motivo del fin de la Seminci, nos acercamos a la ópera prima de Santiago Tabernero “Vida y Color”, que conquistó el premio de la crítica en el Festival de Valladolid, el año 2005.

Tabernero, se estrena en la dirección (con nominación al Goya incluida) y también firma el guión, campo en el que ya tiene más experiencia a sus espaldas, habiendo firmado títulos como “Taxi” o “Asfalto”. Pero si por algo hay que alabar a este hombre es por ser uno de los artífices de la puesta en marcha del programa de cine español de TVE “Versión española”, el mejor escaparate de los trabajos realizados por los profesionales de nuestro país.

En su reparto cuenta con actores debutantes como Junio Valverde o Miguel Ángel Silvestre, así como con grandes talentos de la interpretación como Silvia Abascal, Joan Dalmau o Ana Wagener.

ARGUMENTO

Mientras Franco agoniza en el Palacio de El Pardo, en otoño de 1975, Fede, un niño de catorce años que se asoma a la adolescencia, intenta integrarse en la pandilla de chicos de su barrio: "Las Islas", un núcleo obrero y suburbial. Fede se lamenta de su suerte: querría que su amiga Sara le confiara el oscuro secreto que comparte con una chica deficiente llamada Ramona; que Javi, el gurú del grupo, le tratara como a uno más de la panda; que sus padres le hubieran llevado a estudiar en el colegio del barrio, en lugar de en los Jesuitas; poder reunir el valor suficiente para enfrentarse a Richard y a su banda; no tener que compartir su habitación con su viejo abuelo republicano; conseguir el cromo de la calavera; tener televisión en color... Mientras la realidad le niega sus deseos, los misterios que emana el barrio se multiplican en su imaginación, sin encontrar respuesta.

LO MEJOR DE LA PELÍCULA

- La ambientación de un barrio a finales de la dictadura, el cuidado de los pequeños detalles, véase el álbum, los descampados que se empiezan a edificar o la tienda de ultramarinos.

- Las correctas interpretaciones de los niños protagonistas, Junio Valverde (Fede), Nadia de Santiago (Sara) y Natalia Abascal (Ramona).

- Los actores de reparto, destacando las siempre solventes actuaciones de Ana Wagener y Joan Dalmau.

LO PEOR DE LA PELÍCULA

-La ambición por querer tratar muchos temas hace que flojeen historias que si se les hubiera prestado más atención, hubiera obtenido mejor resultado. - La historia de Silvia Abascal (Bego), a pesar de tocar un tema muy interesante en aquella época, los amoríos se ven que están de relleno. - La mirada hacía el pasado, da lugar a comparaciones con alguna serie de televisión.

CONCLUSIÓN

El primer largometraje de Santiago Tabernero es un cúmulo de recuerdos de una época que no era precisamente buena, el fin de la última dictadura que hemos tenido en nuestro país, pero que podría haberla situado en otro espacio temporal, para contar la parte más interesante de las historias, ya que al hacerlo en este espacio temporal es inevitable que te recuerde a las serie “Cuéntame”.

Una historia de barrio, con personajes muy identificados, donde destacan las historias, problemas y secretos de los niños, en especial la de las chicas interpretadas por Natalia Abascal (Ramona) y Nadia de Santiago (Sara) y que Junio Valverde (Fede) trata de averiguar y que acompañará al espectador a ir descubriendo, sin duda, estos secretos son la parte mas interesante y donde el guión tiene más fuerza narrativa.

Menos interesante, incluso algo metida con calzador es la del triangulo amoroso formado por los jóvenes que interpretan Silvia Abascal (Bego), Miguel Ángel Silvestre (Javi) y Fernando Cayo (Honorio), sus interpretaciones no son ni buenas ni malas, algo innecesarias.

Por todo lo anterior, se deduce que es una cinta con buenas intenciones, pero que al querer contar muchas cosas, hace aguas precisamente por eso, por no centrarse en la parte más interesante, sin el telón de fondo del fin de la dictadura. Además de los niños destaca la madre, a quien da vida Ana Wagener, una actriz que siempre está a la altura, pero no sé porque motivo no le dan un papel protagonista como se merece, igual que el resto, Joan Dalmau, Adolfo Fernández y Andrés Lima.

A pesar de ser una película modesta, cabe destacar que cuenta con un equipo técnico que hacen que la historia adquiera fuerza visual, gracias a la fotografía de manos de José Luis Alacaine, así como la música compuesta por Matthew Herbert.

Una cosa no quita la otra, me explico, el que la historia se pudiera haber enclavado en otro tiempo, no es motivo, para dejar de reconocer la buena labor de ambientación del barrio de mediados de los años setenta, ya que tanto las localizaciones como los pequeños detalles están muy cuidados, ese álbum, la tienda de ultramarinos, esos descampados que se empiezan a construir, están realmente bien conseguidos, así como el vestuario y maquillaje.

Una película para nostálgicos, con un fondo social interesante, pero al que se le podría haber sacado más partido, pero que se deja ver con ternura.

Fran Molina

© 2005 IMVAL Producciones, Bausan Films y La Filmería