Caótica Ana dvd

CAÓTICA ANA
Por Fran Molina

PRELIMINAR

-Seis años llevábamos esperando los seguidores de Médem su nuevo trabajo, después de sus dos últimas obras maestras “Los amantes del circulo polar” (1998) y “Lucía y el sexo” (2001), aunque entre medias realizó el polémico documental “La pelota vasca”. Tenía el listón muy alto y muchas expectativas creadas en su trabajo más internacional, tanto por el reparto como por la técnica empleada para su rodaje.

ARGUMENTO

-Ana (Manuela Vallés) es un espíritu libre que vuelca su pasión por la vida en la pintura. Justine, una mecenas cosmopolita, le invita a completar su formación en Madrid junto al grupo de artistas que protege. Será el comienzo de un viaje no sólo físico, que la llevará a descubrir nuevos continentes, vidas pasadas y mitos remotos. Ana intentará romper la cadena de violencia ancestral que asoma en las puertas que pinta, y al final de la aventura elegirá si se convierte en monstruo o en princesa.

LO MEJOR DE LA PELÍCULA

-El estilo New Age de la banda sonora a cargo de Jocelyn Pook.

-La fotografía tan característica del director vasco, consiguiendo en cada fotograma una poesía visual.

- La naturalidad de Bebe, cuyo personaje aporta los momentos cómicos de la película, junto con la mirada de la debutante Manuela Velles.

- Los cuadros que pinta Ana y que pintó en su día la hermana de Julio, Ana Medém, a quien dedica esta película.

LO PEOR DE LA PELÍCULA

- El querer conseguir un producto más comercial, hace que los que hemos seguido a Médem desde el principio nos veamos decepcionados, por alejarse sólo un poco de su estilo tan personal.

- El final flojea dejando al descubierto todos los tópicos en los que ha ido cayendo, pero que gracias a la potencia visual ha ido disimulando.

-A pesar de tener una mirada penetrante y un futuro prometedor, a la joven protagonista le faltan tablas para afrontar a un personaje tan complejo, perdiendo parte del misticismo.

CONCLUSIÓN

Quizás sea la película de Médem que más gente logre entender, ya que es la que más se aleja de su particular forma de tratar sus temas un tanto filosóficos, la que menos metáforas introduce, quizás buscando la comercialidad, con esto conseguirá llegar a más público, pero a sus fieles seguidores, no es que los decepcione, pero los defrauda.

No es una mala película, ni mucho menos, pero después de seis años esperando la película en la que el cineasta se consagraría como uno de los grandes, ha conseguido un producto digno, pero para un director novel, no para él que lleva seis trabajos anteriores a las espaldas.

Lo que le diferencian de un director novel es precisamente que el producto que ofrece es de buena calidad técnica, especialmente la música y la fotografía, ofreciendo unos planos generales, primeros planos y paisajes de un gusto exquisito, como desde el principio de su carrera ha hecho Medém. Los paisajes escogidos en esta ocasión han sido Ibiza, Madrid, el Sahara y Nueva York.

El reparto encabezado por la debutante Manuela Vellés, en quien recae el personaje principal, demasiado peso para una actriz que aunque apunta maneras, le viene grande por momentos. Ana vive en Ibiza, donde pinta cuadros y puertas que no se abren, con su padre un alemán interpretado por Matthias Habich, toda una bestia, pero un buen día llega Justine (Charlotte Rampling), una mecenas que le ofrece trasladarse a Madrid para formarse en su centro de estudios, junto a otros artistas, este personaje muy importante en la historia, pero que podría haber interpretado cualquier otra actriz, el recurrir a Rampling será para darle renombre a la cinta, no hace nada espectacular. Una vez en Madrid conoce a sus compañeros, entabla una especial relación con Linda, papel interpretado por Bebe Rebolledo, quien aporta naturalidad al personaje más terrenal y menos místico de todos, además se puede hablar de la confirmación de la cantante como actriz, donde se desenvuelve igual de bien que en la música. Completan el reparto el seductor Nicolas Cazalé, Asier Newman, el hipnotizador, Raúl Peña y Lluis Homar, que a pesar de su corta aparición consigue llenar la pantalla como ninguno otro lo hace, la experiencia se nota.

El guión viniendo de quien viene es pobre, desequilibrado y vacío de las preciosas metáforas, aderezadas de imágenes a las que el director de San Sebastián nos tiene acostumbrados. Aborda la evolución de la mujer en las distintas sociedades y culturas, a lo largo de los tiempos, a través de los viajes que a través de las hipnosis, Ana se mete en la piel de cada una de ellas.

Con un final que aunque te quedas a gusto por lo que hace la protagonista (ya nos gustaría a más de uno hacerlo) da un giro a la historia que lo único que consigue es que termine por caerse algo que desde el principio hace aguas.

Película agradable de ver, por su estética y música, pero que sabe a poco, después de tanta espera.

Nota:

WEB OFICIAL:htwww.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/
juliomedem/caoticaana/index.html

Fran Molina

DEJA TU OPINIÓN SOBRE LA PELI.