EL PIANISTA DVD

EL PIANISTA

POR RAÚL RUÍZ

IR A CRÍTICA DE MARTA JIMÉNEZ.

IR A CRÍTICA DE NATI CALLES.

ARGUMENTO

Wladyslaw Szpilman (Adrien Brody), pianista polaco y judío muy conocido, es enviado al ghetto judío de Varsovia junto a su familia, después de la invasión nazi. Cuando son deportados al campo de concentración logra esconderse en el ghetto gracias a la ayuda de algunos amigos, separándose definitivamente de su familia.
Luego intentará sobrevivir en Varsovia como puede, primero trabajando para los nazis y apoyando en secreto a los conspiradores judíos, y luego huyendo, viviendo en casas vacías, facilitadas por colaboradores polacos antifascistas.
Finalmente, cuando parece que no tiene escapatoria recibirá la ayuda de un oficial nazi (Thomas Kretschman), crucial para su supervivencia final.

LO MEJOR DE LA PELÍCULA

- La película destila cine de gran calidad, tiene escenas filmadas con una sensibilidad sorprendentes, sobretodo en un director como Roman Polanski, comúnmente asociado a un cine más cercano al del terror psicológico.

- Más allá de la belleza formal que logra, hay también momentos de una crudeza desgarradora, no solamente en lo referente a lo que se ve, sino en lo que siente el espectador, en ocasiones te hace sentir verdadera impotencia, sentimiento quizás no muy agradable, pero indudablemente muy acertado tratando un tema tan doloroso como es el del holocausto.

- Los actores están excelentes, con un Adrien Brody extraordinario, aunque su protagonismo absoluto, que va en aumento mientras va avanzando el film, pueda provocar cierto desdibujamiento en los personajes secundarios.

- La variedad de emociones que te puede hacer sentir.

LO PEOR DE LA PELÍCULA

-En la parte final del film, durante la relación que se produce entre el oficial nazi y el pianista, se deja de lado el dolor y la crudeza que protagoniza gran parte del film, se permite un pequeño rayo de luz sobre la oscuridad, lo que como espectadores nos consuela y nos hace soportar mejor la película, aunque si nos paramos a pensar nos podríamos dar cuenta de que no es más que una anécdota puntual de la que muy pocos judíos se podrían haber beneficiado realmente (no todo el mundo tiene sus dotes para el piano).
- Que este film parta con desventaja en la lucha para los oscars, ya que además de tener el handicap de ser una producción europea, su director, Roman Polanski, no puede pisar suelo americano ya que esta acusado de estupro, lo que impide que pueda promocionarla, algo tan importante o más que la propia calidad de la película. Aparte cometen el error (o no) de que en una de las conversaciones entre los judíos polacos se critique la falta de actuación de los judíos americanos, como se sabe, dueños de Hollywood.
- El cuerpo que te deja la película, sales de la sala del cine planchado, no creo que sea lo que vaya buscando el espectador medio de multisalas de centro comercial.

ESCENAS RESALTABLES

-Toda la parte ambientada en el ghetto judío es una colección de escenas resaltables, desde el anciano al que tiran desde un balcón porque como es parapléjico no puede levantarse de la silla de ruedas cuando dan la orden de que se pongan en pie; hasta el niño que muere a manos de Szpilman o la pelea entre una mujer mayor y un anciano por una hoya con comida, que termina con la comida por los suelos, el anciano comiendo como un perro desesperado y la mujer golpeándolo y llorando.
Durante el resto de metraje continua habiendo escenas extraordinarias, pero ninguna con el impacto emocional de las del ghetto, puedo destacar algunas como cuando observa la rebelión que protagonizan sus amigos desde la lejana ventana de la casa en la que esta escondido, o cuando enferma al ser prácticamente abandonado por su protector, o cuando bombardean el piso estando encerrado con llave.
Por otro lado la nieve facilita momentos de gran belleza plástica, es horriblemente hermosa la escena en la que el protagonista anda por las destruidas calles de Varsovia andando sobre la blanca nieve.
También es interesante, y sobretodo importante para el devenir del protagonista, la escena en la que se encuentra el pianista con el oficial nazi, después de varios intentos patéticos de abrir una lata de conservas, la lata corre por el suelo, acabando a los pies del silencioso oficial, la cámara pasa de enfocar la lata a enfocar los pies, para subir lentamente hasta un plano medio que quita la respiración, finalmente, y tras una pequeña conversación, Szpilman toca una emocionante pieza a piano bajo la atenta mirada del oficial

CONCLUSIÓN

-Antes de enfrentarme a esta película me venían en mente dos films sobre el exterminio judío diametralmente dispares.
Por un lado estaba "La lista de Schidler" de Spielberg, una gran obra, de una belleza y una capacidad emotiva deslumbrantes, aparte de técnicamente muy bien desarrollada, cine de altísimo nivel, pero que utilizaba una anécdota para explicarnos una historia, y más bien era un esperanzador cuento que una obra sinceramente realista (curiosamente Spielberg criticaría "La vida es bella", que al fin y al cabo no es más que otro cuento, pero con sentido del humor).
Por otro lado estaba la más modesta y desconocida "La zona gris" de Tim Blake Nelson, una película técnica y cinematográficamente pobre, cercano al telefilm o al docudrama (dramatización cercana al falso documental), narraba la historia de un grupo de "Sonderkommando", judíos que a cambio de alargar la vida y de disfrutar de interesantes privilegios, debían llevar a otros judíos a las cámaras de gas, luego limpiarlas e incinerar los cuerpos en los crematorios; esta es una película cruda, en la que no hay esperanza, y los rayos de luz son anécdotas, que se quedan en eso, en anécdotas imposibles que solo sirven para soñar (aunque para los protagonistas es lo máximo a lo que pueden aspirar).
El inicio de "El pianista" logra unir lo mejor de ambas películas, es técnica y poéticamente maravillosa, y al mismo tiempo cruda y descarnada, esto es especialmente patente en las escenas ambientadas en el ghetto.
A medida que avanza el metraje el personaje de Szpilman y sus avatares, van absorbiendo todo el protagonismo de la película, facilitando la pequeña trampa o argucia argumental de convertir una anécdota (inicialmente la lucha por la supervivencia en casas vacías y después la relación con el oficial nazi) esperanzadora en el principal hilo conductor de la trama, este cambio narrativo es algo que el publico (y su estomago) agradece, pero que resta realismo, y es a partir de cuando escapa del tren que lo iba a llevar al campo de concentración cuando aumentan las escenas de drama fácil algo azucaradas, y las muestras virtuosismo técnico (esa estupenda fotografía, esa música, esos encuadres perfectos,...), disminuyendo la crudeza expositiva inicial, aunque es verdad que nunca es totalmente cómoda, y que en todo momento mantiene un cierto aire de crueldad con el personaje, con el único paréntesis temporal de la ayuda que recibe del oficial nazi.
Aunque pueda parecer que la este criticando, la película mantiene el interés hasta el final, esta muy bien dirigida, escrita e interpretada, y es totalmente recomendable para todo aquel que quiera utilizar el cerebro y el corazón, aunque este ultimo es posible que se encoja en más de una ocasión. Una gran obra, de una calidad cinematográfica y humana solo al alcance de las obras maestras. El tiempo lo dirá.

WEB OFICIAL:www.thepianistmovie.com

RAÚL RUÍZ