Con motivo del nombramiento de “Película de Oro” en el XI Festival de Málaga, comentaremos hoy la película que se ha llevado esta distinción, se trata de Arrebato, la primera y última película de Iván Zulueta. Una vez que ves esta película te das cuenta porque no volvió a rodar ninguna más.

Este reconocimiento es más que merecido, ya que, para los amantes del cine en general y del cine en español en particular es toda una joya, cine en estado puro, no es un homenaje al séptimo arte, te transporta, te impregna y consigue engullirte dentro de la encrucijada que el autor plantea.

Cuando se presentó en junio de 1980, Arrebato no sólo pasó inadvertida para el gran público sino, también, para muchos cinéfilos. Sin embargo, la mayoría de críticos e historiadores la celebraron enseguida como una de las propuestas más estimulantes y osadas de la historia del cine español, convirtiéndose en un referente de la modernidad cinematográfica española.

• Es directa y enormemente sincera, gracias a un lirismo audiovisual que la asemejan a otras producciones como 'Trainspotting' o 'Requiem por un sueño'.
  
• La importancia que adquiere el sonido, perfectamente utilizado para hacer partícipe al espectador de la angustia de los personajes.

  
  
  
• El trío protagonista (Eusebio Poncela, Cecilia Roth y Will More) contribuye a este juego de hacer de la imperfección una genialidad y es que ellos mismo están a la altura de las circunstancias y a pesar de ser grandes intérpretes da la sensación que están actuando mal.

• Es una película imperfecta, experimental, con un presupuesto mínimo, parece estar hecha entre un grupo de amigos los fines de semanas libres, pero quizás ahí radica su encanto, que elimina todo tipo de artilugios para mostrar conseguir atraparte.
  
• El que tenga un escaso presupuesto, repercute evidentemente en una producción ínfima, que da lugar a imperfecciones técnicas, haciendo sombra a un guión propio de un genio.

• Sin lugar a dudas es un trabajo inclasificable, no es un film al uso, no cuenta con buena iluminación, ni vestuario, ni decorados, pero por el contrario ese aire siniestro y oscuro consigue enganchar al espectador, para atraparlo en la catarsis que el director plantea.

"Arrebato" es una película oculta, maldita, transgresora: lleva con orgullo todas estas etiquetas. Desde luego, no es una película que busque espectadores, pero quien se anima a verla no se quedará indiferente, cuando algo despierta pasiones del tipo que sea, es porque tiene algo y eso pasa con esta película.

Fue un proyecto valiente y  adelantado a su época, que consigue hacer de lo imperfecto algo atractivo, sin saber porqué de repente te deja empotrado ante la pantalla a base de imágenes delirantes, de distintos formatos, que junto a la historia somete al espectador a toda una encrucijada.

El realizador de esta obra de culto de lo underground, nos ofrece un paralelismo entre las drogas y el cine, como ambas cosas te evaden, pero si se te va de las manos o te obsesiona, pueden llegar a matar.

Es un relato alucinante y alucinógeno, un bombardeo de ideas, de reflexiones perfectamente reflejadas a base de una secuencia de imágenes que te desconciertan, pero te atrapan. Evidentemente este experimento cinematográfico con aire de cortometraje largo consigue su cometido que no es otro que hacerte delirar, con todo un derroche de creatividad artística.

Hacer un comentario a esta película es la contradicción pura, porque por momentos te fascina o te perturba, viaje entro lo real y lo irreal, es cutre pero maravillosa, simple y complicada. Es difícil explicar porque esta película es todo un mito, pero lo es.